Bêtes Magique

The Magical Beasts of WikkerWoman / Gli animali magici di WikkerWoman

(translation into Italian at the bottom of the page)

WikkerWoman can be found in the Great Lakes region, exploring rivers, heart aches, and dreams as she and her children wind their way through landscapes physical and mountains etheric.
The germ, the golden glow that began all of this was the desire for something wholesome. 
Most stuffed animals/childhood companions these days are made of petroleum, inside and out. Children are snuggling, adoring, trusting their little animal friends made of plastic, emitting who knows what. 

Maybe the germ comes from growing up deep in the country, my stuffed animal companions making up most of my days, unable to bring them outside due to the regret I already felt from soiling my first unicorn from taking it for a walk on a leash. 

Maybe I’m just insane and giving the voices in my head bodies.

It’s hard to say but I feel the Real, the intent of life, deeply. 

I believe that children’s toys are important, because they’re important to children. They should be made well, top grade materials, strong, they should be able to go outdoors. That’s why I work with wool. 

The eyes of a stuffed animal are important, too. Modern eyes are all very cute, but the larger the eye, the more subservient that stuffed animal is to you. It does nothing but look at you, wait for you, it has less internal dialogue. This belief goes along the lines of logic I’ve read, less is more, leaving room for imagination. I believe it runs deep. You dream on them during your formative years. Are they full bodied characters, or just a soft friend waiting for you? 

We all need that soft friend with the subservient eyes, I suppose. But where is the other extreme? Where is the friend with an opinion? The friend you had to rouse from its own dreams to come and play? 

Yes, I remember childhood well. 

I started with animal surgeries. All stuffed animals that entered my house had surgery. I removed the plastic inside, especially the nertles. I began to learn about structure. Then came the patches as they aged. Then a cousin’s birthday. My first stuffed animal was a snake. I’d carried the wool around for two years waiting for time and fancy to strike, and I made a colorful snake. I was hooked. 

Next came a horse. The poor things were stuffed with scraps I’d cut up into tiny pieces, it was awful. I don’t remember how I settled on wool inside, but it is beyond perfect. 

I wash my wool gently by hand, I keep almost all the lanolin in the wool. 

I cut the wool into clouds. 

When I’m done stuffing, you can smell the lanolin. The animals I create are literally unable to absorb water. They float. Juice bounces off. They require surface washes only. 

My first horses were pretty silly looking. I spread them as gifts at first. I was making them out of scrap wool I had from making coats, utility wool, I call it. 

The animals that you see today didn’t begin to be until I bought myself some hand dyed wool, I remember what a big deal that was! A ʻwaste’ of money and time. I never regret it, I felt I was spoiling myself, and I still do! I only work with my favorite things, life is short. 

So yes, I had my evolution time. 

I had trouble starting, I felt an imposter, and unicorns flood the market. I didn’t want to appear to be jumping on a bandwagon. But I did. Because I grew disgusted at the modern persona being hoisted on the unicorn. 

When I was a child, my grandma gifted me a fierce unicorn. It was to stand by my bed for me to stare at while drifting to sleep. To guard me from bad dreams. It never farted a rainbow. It was the type of unicorn you’d quake to find in your orchard, one that could pin you to a tree with its horn and need a bath afterward. 

I was absolutely disgusted at the fact that everything is soft, domesticated, and allows talk about its butt. (I’m sure you’ve heard the unicorn cupcake jokes) 

One unexpected twist though? 

Adult children are the ones who hold my creatures. I started making them for children, and I suppose that this is a huge sign of the times, we’ve gotten comfortable enough to buy ourselves, our inner children, the wonderful companions we know we dreamed of as children. 

Most of my animals are built by request. 

I listen to people, who they are and what they want. This is easy, I have a wait list. So I can do it subtly, this adds to the air of mystery. 

I don’t make them for me, I don’t choose the colours/patterns for me. They aren’t mine. 

I don’t make them with too much intent, the only intent comes from the colours. Too much intent would either be futile, erased by the true keeper, or confining to them. 

People see what they see. Some people see them and see an entire life story already. I would not alter what they see with what I intended. That’s not the story they need. People feel the gender, too. Everyone guesses differently. It’s up to the person dreaming on them to make these decisions, if I did so, I’d be robbing them of the entire reason they bought one. To be a companion. To listen to and learn who they are. You place your trust in me that I wouldn’t allow negativity to attach to them, therefore, you won’t dream it. It could be scary, bringing home an undefined being. But the trust in my work doesn’t allow that to even be considered. 

The clouds, the stuffing, is treated with utmost care, almost superstitiously. 

I like to listen to chanting while cutting clouds. This is when the creations are most vulnerable, we must keep the energy up, protected. My daughter brings guardians to stand over the clouds, keeping ʻcreepy things’ at bay. 

There is enough negativity in our world. I must not permit it to pass into the hearts of my creatures. 

To this end, we mix herbs into the wool. We draw sigils on my scissors.  We add stone hearts. 

The hair is chosen because this hair rings most pure. I was introduced to this spinner and these type of sheep when I lived in NY state and I don’t believe I can find less adulterated hair anywhere, and I love the sheen. I suppose I could find better hair appearance wise, but I’m not at all interested, it’s ugly to me. 

This hair has also had unexpected results. People now see themselves in the hair. When I used dyed yarn, no one saw themselves in my unicorns. They were still a little too mush like eating sugar. But now, women fall in love with the hair and feel they can relate to it. This is perfect. I stumbled upon this accidentally and wish to keep it. 

I haven’t been making these creatures as they currently exist for very long, I am constantly pushing myself to achieve what I really want.  One of my major goals is to be able to say: “I make things you’ve never seen before”.  The other is to leave something behind. Good energy. No one need know it’s me, I know.  Maybe the good energy stays in my stitching. Maybe it spreads into people’s hearts. Maybe the ones who do live with children will help those people to grow up seeking something wholesome. 

All I can do is try.


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Traduzione in italiano

di Simona Maria Frigerio

WikkerWoman si può ʻscovare’ nella regione dei Grandi Laghi, mentre esplora fiumi, sofferenze umane e sogni e, con i suoi figli, si fa strada tra panorami reali e montagne eteree.
Il seme, l’illuminazione che ha dato il via a tutto ciò che faccio è il desiderio di qualcosa di sano.
La maggior parte degli animali di pezza/compagni dei bambini oggigiorno sono fatti di petrolio, dentro e fuori. I bambini coccolano, adorano, si fidano dei loro piccoli amici animali fatti di plastica, che esala non si sa cosa. 

Forse il seme proviene dal fatto che sono cresciuta in campagna. Gli animali di pezzi hanno accompagnato le mie giornate – sebbene non potessi portarli in giro a causa del dispiacere che avevo provato quando sporcai il mio primo unicorno in una passeggiata in cui lo avevo tenuto al guinzaglio. 

Forse sono un po’ matta e do corpo alle voci nella mia testa.

È difficile da esprimere ma io sento la realtà, l’intento della vita, profondamente. 

Credo che i giochi dei bambini siano importanti, in quanto sono importanti per gli stessi bambini. Dovrebbero essere fatti bene, coi migliori materiali, resistenti, dovrebbero poter essere portati fuori casa. Ecco perché ho scelto di lavorare con la lana. 

Anche gli occhi degli animali di pezza contano. Gli occhi che si usano sono molto carini, ma più grande sarà l’occhio e più remissivo sarà l’animale di pezza col bambino. Sembra non possa fare altro che guardarti, attenderti, mancando di un dialogo interiore. Ho letto che tale convincimento sia prelogico – meno è meglio: lascia spazio all’immaginazione. Credo che tale convincimento sia radicato in profondità. Speculi sui tuoi animali di pezza negli anni formativi. Sono individui con un proprio carattere o solamente amici soffici che ti attendono? 

Suppongo che tutti abbiano bisogno di quell’amico morbido con occhi remissivi. Ma qual è l’estremo opposto? Dov’è l’amico con le proprie opinioni? L’amico che devi strappare ai suoi sogni perché giochi con te? 

Ricordo bene la mia infanzia. 

Ho iniziato con la chirurgia animale. Ho operato tutti gli animali di pezza che hanno varcato la soglia di casa mia. Ho tolto la plastica interna. Ho cominciato ad apprenderne la struttura. Quindi, con l’invecchiamento dei materiali, è venuto il tempo delle pezze. Poi, ricordo il compleanno di un cugino. Il mio primo animale di pezza fu un serpente. Mi sono portata in giro la lana per due anni attendendo il momento giusto e immaginando quando avrei colpito, e finalmente ecco un serpente multicolore. Ne divenni dipendente. 

Il successivo fu un cavallo. Quei poveri animali erano imbottiti di scarti che tagliavo a pezzettini, fu orribile. Non ricordo come mai decisi per l’imbottitura in lana, ma è perfetta. 

Lavo la lana gentilmente a mano, conservando quasi completamente la lanolina. 

Taglio la lana come nuvole. 

Quando termino di imbottire, si può sentire il profumo di lanolina. Gli animali che creo sono letteralmente incapaci di assorbire acqua. Galleggiano. Sono idrorepellenti. Hanno solamente bisogno di essere lavati esternamente. 

I miei primi cavalli avevano uno sguardo stupido. All’inizio li regalavo in giro. Li facevo con gli scarti della lana che utilizzavo per fare cappotti – ‘utility wool’, la chiamavo. 

Gli animali che produco oggi si devono al fatto che cominciai ad acquistare lana tinta a mano: ricordo che affare fu! Uno ʻspreco’ di tempo e denaro. Non me ne sono mai pentita, sentivo che mi stavo viziando, e lo faccio ancora! Lavoro solo con le cose che mi piacciono, la vita è troppo breve. 

E così sono cresciuta. 

All’inizio ho avuto i miei problemi, mi sentivo un impostore: gli unicorni inondavano il mercato. Non volevo sembrare come quella che salta sul carro del vincitore. Ma lo feci. Perché sono cresciuta provando disgusto per le damigelle issate sugli unicorni. 

Quand’ero bambina, la nonna mi regalò un unicorno feroce. Stava accanto al mio letto per sorvegliarmi quando ero trasportata dal sonno. Mi salvaguardava dagli incubi. Non perdeva tempo con gli arcobaleni. Era il genere di unicorno che ti farebbe tremare se lo trovassi nel frutteto, uno che potrebbe infilzarti a un albero con il suo corno e  poi andrebbe a farsi un bagno. 

Ero assolutamente disgustata da quel qualcosa di soffice, domestico e che ti permetteva di sparlare delle sue chiappe (sono certa avrete sentito le barzellette sugli unicorni). 

Perché non distorcere inaspettatamente quell’immagine? 

Per quanto riguarda i bambini, sono loro che abbracciano le mie creazioni. Ho iniziato a crearli per i bambini, e suppongo che questo sia un segno dei tempi: stiamo abbastanza bene da poterci permettere di comprare per noi stessi, e il bambino che alberga in noi, i compagni meravigliosi che avevamo sognato quand’eravamo piccoli. 

La maggior parte dei miei animali è creata su richiesta.
Ascolto le persone, cercando di comprendere chi sono e cosa vogliono. È facile. Ho una lista d’attesa. Lo faccio astutamente, il che regala un tocco di mistero. 

Non li creo per me, non scelgo colori e fantasie per me stessa. Non sono miei. 

Non li creo con troppa attenzione, se non per i colori. L’eccesso di intento sarebbe futile, cancellato dal vero proprietario, oppure li limiterebbe. 

Le persone vedono ciò che vogliono. Alcune persone li guardano e ripercorrono un’intera vita. Non vorrei mai modificare ciò che vedono con ciò che io intendevo. Non è la storia di cui hanno bisogno. Le persone decidono anche il genere. Ognuno stima a suo modo. Tocca alle persone prendere tali decisioni; se lo facessi io, li deruberei della ragione per la quale ne hanno comperato uno. Per avere un compagno. Per comprendere e imparare chi sono. Si fidano di me e che non permetterei alla negatività di legarsi loro; altrimenti non li sognerebbero. Potrebbe essere spaventoso portarsi a casa un essere indefinibile. Ma la fiducia nel mio lavoro non permette che si dubiti di ciò. 

Le nuvole, ossia l’imbottitura, sono trattate con il massimo della cura, quasi superstiziosamente. 

Mi piace ascoltare dei canti mentre taglio le nuvole. È il momento in cui le creazioni sono maggiormente vulnerabili: dobbiamo conservare l’energia, proteggerla. Mia figlia conduce dei guardiani per supervisionare le nuvole, per tenere a bada le ʻcose paurose’. 

C’è già abbastanza negatività nel mondo. Non posso permettere che entri nel cuore delle mie creature. 

A tal fine, mischio delle erbe alla lana. Disegniamo sigilli sulle mie forbici. Aggiungiamo sassi a forma di cuore. 

Si sceglie il pelo perché appaia il più puro. Ho familiarizzato con questo filatoio e questa razza di pecore quando vivevo nello Stato di New York e non credo di poter trovare un pelo meno adulterato di questo, di cui amo la lucentezza. Penso potrei trovarne di migliore all’apparenza, ma non sono interessata, sarebbe sgradevole. 

Questo pelo ha dato anche risultati inaspettati. Le persone vi si rispecchiano. Quando utilizzavo il filo tinto, nessuno vedeva se stesso nell’unicorno. Erano troppo sentimentali, zuccherosi. Ma adesso le donne si innamorano del pelo e sentono di potervisi relazionare. È  perfetto. Ci sono inciampata incidentalmente in questo pelo e intendo tenermelo. 

Non è da molto che faccio le creature come le vedete ora, continuo a sforzarmi per raggiungere ciò che veramente voglio. Uno dei miei scopi è poter dire a me stessa: “Creo cose che non ho mai visto prima”. L’altro è lasciarmi sempre qualcosa alle spalle. Energie positive. Nessuno ha la necessità di sapere che sono io, ma io lo so. Forse le energie positive stanno nelle cuciture. Forse si diffondono nel cuore delle persone. Forse coloro che convivono coi bambini, li aiuteranno a far crescere qualcosa di sano. 

Tutto ciò che posso fare è provarci.



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Friday, January 7, 2022 / Venerdì, 7 gennaio 2022

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